斗笠過小橋（資料圖片）
青篙劃破春江水（資料圖片）
抗戰凱歌（資料圖片）
夏荷（資料圖片）
留守兒童尋親記（資料圖片）
王永聲在創作。游飛攝 七月，南方的荷花開得正歡。但鮮有人知，在仙游畫家王永聲家中，四季皆有滿屋子荷花，不失顏色。 推開門，只見一幅油畫上，石橋亭榭，碧柳青荷，西方明快的油彩與傳統水墨畫的寫意相得益彰，清澈與透明并存，水鄉風光生動有韻。收獲了在場觀眾的贊嘆，王永聲卻搖了搖頭：“寫實只是臨摹，算不上藝術。” 回望近四十載繪畫生涯，王永聲從莆田行畫（行業加工性質的商品畫）的先行者，到全情投入藝術創作，他經歷了什么？青山依舊在，他如何以童真保有藝術創作的生命力？ “我把那個年代的不幸當有幸” 王永聲今年75歲，依然滿頭黑發。在那個特殊年代，由于家庭出身問題，即便他18歲便能導演舞蹈作品，但在考藝校、參軍的過程中依然屢屢碰壁。 無法選擇與常人相同的生活軌跡，王永聲收拾行囊，前往閩西響應上山下鄉，一去13年。新的地方，他打開了新的天地。王永聲只身一人就是一個文化站，出板報、編排文藝活動。此外，下地種田，照著書學養蜂，自制出蜜工具，當木匠，成為養殖場的飼養員，農活一樣不落。那時，他肩膀一挑，就是60公斤的擔子。 偶然的機會，王永聲去往香港謀生。他白天打工制作錄音盒，晚上進夜校學習，苦澀的日子不知道何時到頭。相熟的朋友知道他有繪畫底子，介紹他給人畫大型電影海報，以畫謀生的人生藍圖就此鋪展開。 不久后，朋友介紹王永聲去從事收入更高的行畫。因為早前在家里，王永聲得到過福建師范大學老師的指點，有了素描基礎，加上自身天賦，沒過半個月，他就對行畫上手了。之后，他開始為客戶臨摹世界名畫。 1983年，王永聲決定將行畫從香港帶回家鄉仙游，之后創辦了全縣第一家油畫制作有限公司——西園畫社。他從香港進口顏料、畫布，免費給學生提供畫材。傳授的技藝有別于當下學院教學：學生將一張畫的“零部件”全都熟悉一遍。比如，一個時期只畫樹，一個時期只畫橋，最后再把它們一一拼接起來。 “現在莆仙從業人員有兩萬多人，王永聲作為莆仙商品油畫（行畫）的創始人，播種下藝術的種子，帶動一個新興產業的發展，功不可沒。”原仙游油畫協會副秘書長黃偉斌說。 多年以后，王永聲對這段早年的挫折懷有感激。“我把那個年代的不幸當有幸，我認為真正的藝術家就應該有這樣的閱歷。” 不重復別人，更不重復自己 1993年，王永聲來到法國盧浮宮，為期三天的名畫之旅震撼了他：“我覺得我應該走藝術的路，而不是做個畫商。” 回國后，王永聲毅然解散了西園畫社，全身心投入藝術創作。“沒有人能理解。”他回憶，妻子帶著上千萬元積蓄離開了他，親朋好友都不看好他，他不得不變賣車子和房子重新開始。 藝術創作的路子，似乎又讓王永聲苦了回去。騎行到郊外廠房，自行車丟了17輛。創作油畫成本高，其間數次面臨經濟壓力。即便生活拮據至此，很多人前來索畫，他通通擺手不賣。“這是自己的‘兒子’和‘女兒’，舍不得！” 一步步摸索，王永聲漸漸找到了創作的手感——從平常、微小事物中尋找突破。 如斗笠與荷花。他用油畫顏料，卻畫中式荷花。水墨畫的飄逸風姿與油畫色彩的層次感在他手中水乳交融，業內人士評價他的荷花創作為：老歌新唱。 2014年，王永聲的《留守兒童尋親記》入選第十二屆全國美展并進京展覽：飽受思念煎熬的留守兒童駕馭斗笠，馳騁在山川云海之間，恨不能立即與城里的父母相見。橘紅的山、潔白的云、烏黑的斗笠，天馬行空，直逼視覺。 有學院派人士質疑：這樣的處理方式合理嗎？意思是，畫中既沒有突出遠近，也沒有細化明暗，山體的用色更是不合常規。“是我故意省略了不必要的多原色，讓顏色得到充分的釋放，從而加大感染力。”王永聲說。 在王永聲看來，沒有主觀色彩的作品，不足以被稱為藝術。概括自己的美術風格，王永聲選擇了這樣一個詞：不重復。 藝術的潮流每年都在更迭。“我很不喜歡做重復的工作，不重復別人，更不重復自己。”王永聲說，他繪畫追求的是一種激情，一種別開生面的創造性，就像過去自己常畫具象，如今卻愛抽象的色彩和肌理。 對藝術仍然懷抱童真 直到現在，王永聲依然每天花上4個小時，站著作畫。25年間創作油畫近1500幅，他記得它們每一幅的模樣，甚至了解它們所在的位置。 但最近，王永聲又想重新辦起畫社。只是，這一次他不為賺錢。 王永聲的出發點是：“我們現在的藝術變得很粗糙，甚至人也變得很粗糙。”他擔憂現代社會節奏漸快，人們生活品質提高，美育的缺失卻一直沒能填補上。 他暢想，如果能夠讓更多人走進繪畫，培養學生的審美能力，讓他們體會到什么是繪畫美，他們自然也能夠體會到什么是舞蹈美、音樂美。因為美育的根本，正是通過審美來提高文化素養。“不懂藝術，人生缺少精彩。”這份感悟，是王永聲從自身幾十年的藝術生涯中得出的。 2015年，王永聲獲得省油畫產業特別貢獻獎。古稀過后，王永聲對藝術仍然懷抱一份童真，他不斷拋棄固有的審美經驗，同時試圖嘗試不同的藝術語言。“一個畫家，應爭當創新的勇士，去行使藝術家的天職。”他說。 前段時間，王永聲還和北京的教授探討全世界油畫的區塊鏈問題。“這對于未來的畫家來說是個很好的平臺，因為他們不論在家里，在北京，或是在山區，只要有好的創作，都可以在這個平臺上展示、交易。”王永聲說，通過運用區塊鏈技術的去中心化、不可篡改和可追溯等特性，構建起全新的藝術品交易生態圈。這是以新時代的新形式，給油畫界的“后浪”們更多的希望。 關于未來，王永聲還想打造一個私人的美術館，也會繼續參加五年一次的全國美展。通過這種方式，他試圖鑒定自己的畫有無脫離社會潮流。“我年紀漸長，評委卻一代代年輕化，如果他們能欣賞我的畫，說明我沒有原地踏步。” 人物名片 王永聲，1946年出生于福建仙游，莆田市油畫藝術產業創始人，中國美術家協會會員，香港美術家協會會員。作品油畫《情寓綠色中》《抗戰凱歌》《斗笠過小橋》《留守兒童尋親記》《青篙劃破春江水》等連續入選全國美術作品展。出版《王永聲作品集》《王永聲荷花集》《斗笠游云——王永聲斗笠作品專集》《中國美術家協會美術家會員圖冊》。 |
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