走進林元琰的畫室，仿佛置身于姹紫嫣紅的牡丹園。墻上懸掛一幅幅牡丹國畫：紅牡丹嬌艷如火，白牡丹潔白晶瑩，紫牡丹雍容華貴，黑牡丹莊重典雅……30多種牡丹花形神兼備，讓人貌似進入了千年帝都洛陽城。 花大、形美、色艷、香濃，這是仙游畫家林元琰牡丹圖給我留下的印象。眼前這幅《富貴花開春滿園》，長5米，寬2.8米，吸引人眼球的是多姿形美的花型，五彩繽紛的花朵。當你仔細觀察畫上的花兒，就會發現,每一個花瓣都呈現出多種不同的顏色，在花叢之間還飛舞著十來只栩栩如生的小蜜蜂，使整幅畫變得生動起來了。林元琰說，他想通過這幅牡丹圖表達人民安居樂業、國泰民安的新氣象。 40年來，林元琰癡迷國畫牡丹，刻苦描摹牡丹，技藝日益精湛，形成了自己獨特的畫法。 為了畫好牡丹，每年四月洛陽牡丹綻放時，林元琰總是抽空前往觀看，現場臨摹，沉醉在牡丹花海中，一坐就是一天。他仔細觀察、潛心琢磨、聚神寫生：牡丹的花、瓣、枝、葉、形狀、顏色、開、合以及生長……他每每創作牡丹時，只用畫筆染上不同顏色，便能勾勒出美麗的牡丹，形成用墨濃淡相宜、色澤富麗鮮明、構圖清新厚重的藝術風格，得到了業界專家的認同。 人們喜愛牡丹，愛她的雍容大氣，國色天香，更愛她那美麗的傳說和傲人風骨。作為福建省美術家協會會員的林元琰，把牡丹的傲人風骨刻畫得淋漓盡致。 回首學畫生涯，林元琰坦言：“上個世紀70年代，我有幸在中國古典人物畫大師李耕先生故里、素有‘仙游畫派發源地’之譽的度尾工藝廠，與仙游畫派知名畫家陳毓和、張清巖、卓文水、陳志明等同仁一道共事，繪制出口歐美等國家的扇面、宮布、金箔等工藝美術作品。”期間，為了保質保量如期完成訂單任務，林元琰晝夜不停地趕畫，并經常與名畫師交流，切磋技藝，取長補短。誠如李耕大師所言：“畫畫者，不可須臾離也，磨磋之久，手腕油油，揮毫自然蒼老。”天長日久，林元琰終于系統掌握了創作山水、人物和花鳥方面的基本方法，尤其是打好了牡丹的繪畫功底，提高了創作技藝。后來，他又到廈門工藝美術學院進修，增強了現代繪畫藝術創新意識，提高了繪畫藝術理論素養，在創作中，他注重在繼承優秀傳統技法的基礎上，注入了現代美學藝術新活力。 林元琰40年如一日廢寢忘食，如醉如癡研磨“一根畫筆”，榮獲國家一級美術師。正如一首古詩所云：“白日不到處，青春恰自來。苔花如米小，也學牡丹開。”這正是林元琰學牡丹盡情綻放的執著寫照。他自學繪畫成才的故事，也成為鼓舞初學繪畫者堅持畫畫的榜樣。 |
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