電鋸關(guān)公作品

木雕是一種中國(guó)傳統(tǒng)的民間工藝。木雕工匠以刀為筆，精雕細(xì)鏤，歷史典故、宗教佛像，山水田園、飛禽走獸等經(jīng)過(guò)一刀一鑿躍然“木”上。

走進(jìn)蔡永勝的工作室，一股濃郁的木質(zhì)香味撲面而來(lái)。沉郁、干凈，還有泥土的味道，讓人恍惚間分不清身處室內(nèi)還是自然。室內(nèi)的每一件作品，無(wú)不見(jiàn)證了他近40年的藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展變化歷程，也是他對(duì)藝術(shù)和文化的探索、對(duì)根源和本我的尋跡。

絕美技藝　傳承千載

中國(guó)木雕藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，《論語(yǔ)·公冶長(zhǎng)》即有“朽木不可雕也”之說(shuō)。秦、漢木雕工藝趨于成熟，至明、清兩代木雕藝術(shù)進(jìn)入黃金時(shí)期。仙游木雕形成于唐代時(shí)期，得益于佛教力量的助推而得到了飛躍的發(fā)展，在明清時(shí)期達(dá)到一種鼎盛的狀態(tài)，主要對(duì)寺院廟宇的棟梁、屋櫞、門(mén)楣以及一些家具作裝飾。

今年57歲的蔡永勝出生于雕塑工藝世家，師從當(dāng)時(shí)獲稱(chēng)仙游“四大將”之一的姑父張慶金，學(xué)習(xí)的也正是木雕藝術(shù)創(chuàng)作。出師后，蔡永勝先后受聘于國(guó)內(nèi)外的一些大型佛像廠和紅木公司。這期間，他領(lǐng)略了各地對(duì)佛像雕塑文化的地域共同性與差異性，從雕刻簡(jiǎn)單質(zhì)樸的木偶到今天的大型佛像，既包含有初期的摸索和探求，也有現(xiàn)代的吸收、改良和創(chuàng)新。

2016年，蔡永勝回到仙游，閱覽百籍，悉心鉆研木雕形態(tài)及靈魂的創(chuàng)作，先后榮獲2013中國(guó)民族民間木雕技能擂臺(tái)賽擂主，2015年獲得國(guó)家級(jí)高級(jí)技師稱(chēng)號(hào)，2017年福建首屆“先鋒杯”黨建工藝品創(chuàng)新設(shè)計(jì)大賽金獎(jiǎng)等榮譽(yù)稱(chēng)號(hào)，于2017年創(chuàng)辦云之遙永勝制作室。2019年獲評(píng)“第五批莆田市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目張氏人物雕塑代表性傳承人”。

“佛教能夠引導(dǎo)人們棄惡行善，其本身就是善意的、美麗的。因此，佛像不僅要給人以莊嚴(yán)之感，更要給人以美感，這樣才能讓人們膜拜、信奉。”近40年的積累與沉淀，蔡永勝在木雕技藝方面有深厚的功底，他雕刻的佛像沉靜莊嚴(yán)，肉髻螺發(fā)細(xì)致逼真，讓人由衷地贊嘆精湛雕工。入刀的角度、下手的輕重、剜挖的深淺，失之毫厘，謬以千里，可知佛像的氣象神韻，只在微妙之間。

電鋸木雕　渾然天成

在創(chuàng)作過(guò)程中不斷變化的技巧讓蔡永勝不斷產(chǎn)生新的想法。回鄉(xiāng)潛心創(chuàng)作的日子里，他開(kāi)始嘗試使用電鋸進(jìn)行木雕創(chuàng)作，題材包括動(dòng)物、人物、宗教等。

粗獷的電鋸，想必你一定不會(huì)把它和精雕細(xì)琢的雕刻聯(lián)系在一起。

伴隨著轟隆隆的電鋸聲，粗狂凌亂的刻痕乍看之下毫無(wú)章法，細(xì)看卻充滿了野性的張力，仿若渾然天成，強(qiáng)化了形象的生命力。“一步也不能錯(cuò)”是蔡永勝對(duì)自己技藝的高度追求。“雕刻中，一旦電鋸刻得深了，哪怕是一點(diǎn)點(diǎn)，作品就被破壞了。”

使用沉重的電鋸進(jìn)行大快朵頤雕刻，令蔡永勝特別暢快。他將自己對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)，尤其是古拙、渾厚的佛像雕塑和我縣草根性的民間原生態(tài)佛教藝術(shù)，乃至對(duì)西方現(xiàn)代雕塑藝術(shù)等不同文化形態(tài)和藝術(shù)特征的理解和認(rèn)識(shí)都滲透在自己的作品中，有意使之相互對(duì)接、碰撞、融匯和貫通，最終形成自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和個(gè)性面貌。

“要認(rèn)真去感受到木頭本真材質(zhì)的魅力，面對(duì)這塊木頭，你要熟悉它的特性并且發(fā)揮它的特性；另一方面也要不斷地和自己對(duì)話，審視自己，探聽(tīng)自己的情緒。”蔡永勝說(shuō)。

推陳出新　力求突破

“創(chuàng)新應(yīng)該是知識(shí)上和思想上的變革。”按照蔡永勝的想法，“守”藝人不僅要守住對(duì)木雕藝術(shù)熱愛(ài)的初心，更要與時(shí)俱進(jìn)，與現(xiàn)代生活融會(huì)貫通，使之代代相傳、發(fā)揚(yáng)光大。

傳統(tǒng)的神像木雕，幾乎全手工制作。一尊佛像的制作，快則一兩個(gè)月，慢則數(shù)年，與很多傳統(tǒng)手工藝的處境一樣，木雕神像面臨著斷代失傳的威脅。“我們中國(guó)的傳統(tǒng)文化很美，技藝也十分精湛，要讓年輕人有更多機(jī)會(huì)接觸它、接受它、喜愛(ài)它。”對(duì)于非遺傳承，蔡永勝始終有一份責(zé)任感。

蔡永勝說(shuō)，接下來(lái)他會(huì)自創(chuàng)嘗試用“斧劈”代替精細(xì)刻畫(huà)，開(kāi)創(chuàng)“劈雕”這種形式。他說(shuō)，雕刻藝術(shù)都是相通的，只是使用的工具、材料有所不同。木雕不僅是一種使命、責(zé)任，更是一種傳承。但他擔(dān)憂的是，由于這種工藝比較復(fù)雜，從事的年輕人越來(lái)越少，如果能用更多不一樣的技藝和手法來(lái)傳承，也許能讓創(chuàng)作變得更有趣，他希望有真正喜歡木雕的年輕人能夠加入進(jìn)來(lái)，讓老手藝重?zé)ㄐ律?/p>